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Édition 2026
Le point d’orgue des animations proposées par l’association Ouvertures est le grand Fest-noz Dans Ar Vag organisé en été. Chaque année, les innombrables danseurs sont heureux d’être accueillis dans la «maison des bateaux».
A l'affiche cette année encore, un plateau artistique de grande qualité avec des coups de coeur, des incontournables , des nouveautés :
Vendredi 24 Juillet
FORZH PENAOS
 Devenu en trente ans un groupe emblématique de la scène fest-noz, cette formation a su imposer son identité et sa singularité en abordant la musique traditionnelle avec l’énergie du rock. Un mélange détonnant qui a permis à Forzh Penaos de se forger une solide réputation auprès des danseurs.
Des morceaux aussi puissants que dansants qui confirment, si besoin est, l’originalité du combo finistérien : flûte, bombarde et biniou se répondent portés par une rythmique qui déboîte. !
N’hésitant pas à s’électrifier et à s’amplifier au détour de compositions à la force indiscutable, la musique de Penaos s’impose au final, comme un formidable appel à la danse. Un appel qui, en live, trouvera forcément écho auprès du public et va mettre sans aucun doute le feu au mythique Hangar à Bateaux !
EBEN
 EBEN, c’est l’alchimie entre deux voix – Marine Lavigne et Sterenn Le Guillou – et trois instrumentistes : Antoine Lahay à la guitare, Julien Stévenin à la contrebasse et Jonathan Dour au violon alto. Leur nom, qui signifie “l’Autre” au féminin en langue bretonne, traduit leur volonté de donner place et résonance à celles et ceux que l’histoire réduit au silence, dans une langue qui elle aussi a été tue pendant bien longtemps Leur 1er album éponyme s’était nourri de la thématique de l’altérité et avait déjà posé les bases d’une esthétique à la fois ancrée et située dans le présent, en intégrant des récits actuels et des références multiples. Avec Dinaskañ, leur 2ème album, le groupe explore ses liens profonds avec son héritage traditionnel tout en célébrant la beauté furieuse de la résilience, du désir féminin et de l’émancipation.
A la croisée des musiques traditionnelles et des créations contemporaines, leur chant incarne une Bretagne vivante qui refuse l’archétype folklorique et choisit la puissance du dialogue entre héritage et invention.
BAROK
 Il y a deux ans, BaroK foulait la scène du festival Dans Ar Vag avec la création Barokistania. Ce soir-là, tout s’est aligné : la mer en toile de fond, les sourires, l’énergie du public… On jouait loin de nos terres, mais on avait l’impression d’être chez nous. Depuis ce moment, une seule envie : revenir. Cette année, BaroK revient à Roscanvel en formation originelle à cinq, celle des débuts, celle qui fait vibrer les planchers et voyager les esprits. Une musique lumineuse, festive, sincère — née pour la danse mais pensée aussi pour ceux qui écoutent. Sur scène, la complicité est totale, le plaisir de jouer ensemble palpable, et la communion avec le public essentielle. BaroK revient avec de nouveaux morceaux, la même joie partagée, et un profond sentiment de retrouvailles.
ARTEFACT
Artefact c'est un trio né de la rencontre de Gael Lefevere, Eléonore Billy, Kentin Juillard sur scène et Thomas Quéré aux ambiances musicales, autour d’une idée originale : une création spécialement imaginée à la demande du Festival Fisel - Rostrenen - De cette impulsion est né un projet dédié à la musique à danser, pensé pour le partage.
Un artefact est, par définition, un objet façonné par la main de l’homme, porteur du geste, de l’intention et du temps. C’est dans cet esprit que le trio façonne sa musique : un répertoire à danser, enraciné dans les traditions, travaillé avec soin, curiosité, sensibilité et folie douce.
À travers leur jeu, Artefact crée une matière sonore vivante et organique, tournée avant tout vers la danse : des rythmes précis, des mélodies qui se répondent et une énergie collective au service du cercle, de la chaine, du pas et du mouvement. Chaque morceau devient un espace de dialogue entre les musiciens, où la pulsation guide les corps et rassemble les danseur·se·s.
Sur scène, Artefact revendique une musique artisanale, actuelle et chaleureuse, où l’héritage traditionnel devient matière à créer, ici et maintenant, un moment de danse et de rencontre
MAISON GIRAULT
 Sylvain Girault, maître du chant à danser de haute Bretagne, voix chaleureuse et virtuose de Katé-Mé et de « Sylvain GirO », entraîne avec lui son jeune fils Marius, ayant baigné dans cette culture depuis tout petit et membre de jeunes formations de fest-noz. Rondes chantées de haute Bretagne (hanter dro, ridées, tours, bals et ronds paludiers, rond de Saint-Vincent, pilés, ronds de Loudéac…) et danses en couple, « Maison Girault » présente un répertoire francophone à la fois original – écrit et composé par Sylvain – et des chants populaires issu de la tradition orale de haute Bretagne. Les textes se font drôles, légers, absurdes, surréalistes, espiègles, un brin contestataire… Des mots chantés et souriants au service de la danse collective.
Samedi 25 Juillet
LA MACHINE
 A partir du couple vielle/cornemuse, emblématique de la musique du Centre France, la Machine propose une musique sinueuse et hypnotique. Ces quatre-là parviennent à vous mettre en mouvement mais sans à-coup, à vous donner la sensation d’être physiquement éveillés mais d’avoir la tête ailleurs. La voix de Julien Barbances, au vibrato si particulier et au timbre très éloigné de ceux habituellement prêtés aux voix trad’, revisite de façon surprenante les chansons du répertoire collecté. À ses côtés se tient Greg Jolivet, vielliste électro-acoustique qui n’use de sa virtuosité que si elle sert le collectif. Les compositions sont inspirées, les arrangements très « roots », mélange de vieux reggae, de maloya réunionnais et de musiques afro-cubaines ! Venus au Dans Ar Vag en 2023 ils avaient suspendu le temps dans un doux et savant mélange de danse et de spiritualité…à écouter les pieds sur terre et la tête dans les nuages !
HAMON-MARTIN
 Artisans d’une musique bretonne affranchie, Erwan Hamon et Janick Martin affichent un penchant avéré pour les chemins buissonniers. Leur complicité musicale absolue et près de 30 ans de scène commune ont fait de ce duo une référence incontournable des nouvelles musiques trad’ en Europe.
L’association accordéon-bombarde (ou flûte traversière) se fait subtile, élégante, raffinée. Virtuoses humbles et aventureux, Erwan Hamon et Janick Martin aiment suivre les détours qu’inspirent le désir, le doute et la curiosité, et qui les ramènent toujours aux sources les plus vives de leur créativité.
STOURM
 Ils n’ont pas choisi la douceur du vent ni la paix des marées. Non : Stourm c’est le grondement au cœur du parquet, la lutte joyeuse des corps en mouvement, la transe née du combat pour le vivant. Ici pas de place pour l’attente, dès les premiers riffs on sent que ça va chauffer sous les talons.
La mélodie portée par la flûte et la bombarde s’enflamme, la rythmique frappe comme une révolte de granite, et l’accordéon trace ses sillons de feu. En cercle ou en farandole on ne danse pas avec Stourm – on s’y jette ! Arme de poing ? Non, arme de fête !
LITHA
 Jour du solstice d’été, le plus long et le plus puissant de l’année, fête de la Lumière et jour de joie… Ce sentiment que l’on appelle tant à la Fête de la Musique qu’à la Saint-Jean, ces trois musiciennes pleines d’énergie vous en distilleront jusqu’au bout de la nuit ! Alliance de musiciennes du Pays de Redon et du Poitou, Litha crée un univers à la fois dynamique et délicat, où le chant à répondre est mis à l'honneur... L'esprit de Litha : un fort attachement à nos racines, allié à un désir d'exploration. Alors préparez-vous, et laissez-nous vous embarquer dans cette aventure, et en cadence !
KHB
 Kan Ha Biskoul, ou KHB pour les intimes, c'est une belle histoire de famille et d'amitié qui dure depuis longtemps. 27 ans aujourd'hui qu'ils partagent leur plaisir d'être sur scène avec le public. Plus d'un quart de siècle dédié au "folk'n'roll", musique créée essentiellement pour le fest-noz, basée sur des compositions toujours respectueuses de la danse et des danseurs.
Une musique vivante, dynamique, rythmée et mélodieuse, qui a permis au Quintet créé à Roscanvel en 1999, de partager la scène avec les plus grands noms de la musique bretonne actuelle ! Incontournable au Dans Ar Vag ou ils jouent à la maison , ils sont réputés pour envoyer du son car les adjectifs pêchu et dynamique qualifie bien leur style ! Violon et low whistle pour la mélodie, guitare, basse, batterie coté rythmique !
Infos pratiques :
Vendredi 24 Juillet 2026
Forzh Penaos, Eben, Barok, Artefact, Maison Girault
Entrée : 10 € - gratuit pour les moins de 12 ans
ouvertures des portes à 20h30
Samedi 25 Juillet 2026
La Machine, Hamon-Martin, Stourm, Litha, KHB
Entrée : 10 € - gratuit pour les moins de 12 ans
ouvertures des portes à 20h30
Pensez à réserver vos places au plus tôt !! aucun frais suplémémentaires et une file d'attente spécialement pour vous !
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